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El baterista de The Doors saludó a Dudamel ☛

Olivia Liendo — Wed, 06 Jan 2010 04:54:11 +0000

En noviembre de 2008 escuché a Gustavo y a su esposa contar la anécdota de que John Densmore, el baterista de la banda The Doors, se había acercado al camerino después de un concierto en California para saludarlos. Gustavo no había asumido todavía la titularidad de la Filarmónica de Los Ángeles y estaban aún bastante nuevos en eso de recibir celebridades en Hollywood. Un actor de la serie de los ochenta Miami Vice fue otro que se acercó a felicitarlos por esas fechas, si mal no recuerdo. Esta semana Los Ángeles Times publicó un artículo escrito por Densmore donde narra aquella visita que le hizo a “The Dude”, como le dicen en Estados Unidos, y donde alaba su forma de dirección y le recomienda no olvidarse de respirar. “Yo toqué los timbales en una pieza de Berlioz en bachillerato, así que conozco tu mundo”, cuenta que le dijo cuando se conocieron.

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Dudamel en el NYTimes.com ☛

Olivia Liendo — Sun, 03 Jan 2010 05:20:03 +0000

El New York Times mencionó el 31 de diciembre a Gustavo Dudamel en un artículo titulado “Ten Years of Opening the Tent”, donde se refieren específicamente al concierto que dirigió en octubre en el Hollywood Bowl de Los Ángeles.

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Reacciones al Grammy honorífico

Olivia Liendo — Wed, 11 Nov 2009 17:59:41 +0000

El maestro José Antonio Abreu, fundador del Sistema Nacional de Orquestas Juveniles e Infantiles de Venezuela, fue reconocido el pasado miércoles por la Academia Latina de la Grabación en una ceremonia realizada en el hotel Four Seasons de Las Vegas.
El presidente presidente de la Academia de la Grabación, Gabriel Abaroa, se refirió al músico y economista venezolano diciendo lo siguiente:
“Su visión con la música clásica, su creación con las orquestas de niños de clases desfavorecidas ha marcado un hito en la historia musical”.

Abreu recibió su estatuilla de manos del director de orquesta venezolano Eduardo Marturet.

Algunas declaraciones de Abreu en el marco de la premiación:
“Me siento muy comprometido con esto y conmigo todos los educadores que están en esta causa. Ellos son ellos los protagonistas”.

“Mi mayor premio es que sigan existiendo oportunidades para los niños y jóvenes pobres, que podamos continuar en la lucha por la educación musical en Venezuela, por el derecho de los niños y los jóvenes de mi país a la educación musical y sobre todo para que los niños y jóvenes de bajos recursos en mi país participen plenamente de los derechos a la educación al más alto nivel”.

“Para los niños pobres los mejores instrumentos, para los niños pobres los mejores profesores, para los niños pobres las mejores instalaciones y por eso es que estamos aquí luchando para que a través de la música sigamos rescatando para el mundo y la Humanidad lo más noble del espíritu de los jóvenes”

Nota de Simón Villamizar para el Universal de Venezuela sobre la ceremonia.

Contacto telefónico de José Antonio Abreu con el canal de televisión Globovisión.

Reseña de AFP.

Reseña de Telesur.

Reseña de YVKE Mundial.

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“Una batuta para cambiar el mundo”

Olivia Liendo — Mon, 10 Aug 2009 19:17:42 +0000

Ha sido una semana muy noticiosa para el sistema de orquestas. El día de ayer la revista de El País de España le dedicó un extenso reportaje a Gustavo Dudamel donde el director comentó: “La música, antes que nada, debe crear buenos ciudadanos. El sistema, en nuestro país, lo que forma son ciudadanos responsables con su comunidad. El trabajo en grupo con la orquesta fomenta los valores comunes. Aprenden a escucharse entre sí, multiplican su sensibilidad. Se centran en la solidaridad, el humanismo, todo lo que hace que busquemos vías de escape al equilibrio social en un mundo caótico como es éste”.

En este vínculo se puede encontrar todo el texto.

Mucho se ha publicado también sobre el concierto que dará Dudamel en octubre como inicio de su primera temporada como director de la orquesta sinfónica de Los Ángeles. Las entradas se agotaron casi inmediatamente y, según reseñó Los Ángeles Times, hubo personas que hicieron más de seis horas de fila en la ciudad estadounidense para asegurarse un sitio en el concierto.

Hace dos días el periódico británico The Guardian publicó también una entrevista al director Claudio Abbado, donde éste menciona su magnífica relación con el sistema venezolano que puede leerse aquí.

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El sistema de Orquestas en New Brunswick, Canadá

Olivia Liendo — Sun, 07 Jun 2009 14:49:06 +0000

Aquí se puede encontrar una nota escrita por el cineasta Greg Hemmings sobre su documental acerca de la implementación del sistema de orquetas en New Brunswick, Canadá, a través de una inciciativa de la The New Brunswick Youth Orchestra. (En inglés)

Más sobre el documental en el blog de Brian Cormier.

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Con la ovación de Canadá terminó la gira

Dudamel y Juan Diego Flórez juntos nuevamente

Olivia Liendo — Sun, 31 May 2009 21:53:37 +0000

Un artículo de El País de España anuncia que Gustavo Dudamel y Juan Diego Flórez realizarán juntos conciertos en Venezuela y en Perú. “(Machu Pichu) Es un lugar muy especial, simbólico, donde queremos actuar”, aseguró el cantante al diario español.

El texto completo sobre Dudamel y Juan Diego Flórez puede leerse aquí.

Algunas notas sobre en encuentro entre Dudamel y Flores en febrero en Caracas:

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Gustavo Dudamel y Franco de Vita los preferidos de la cartelera

Olivia Liendo — Fri, 29 May 2009 01:30:22 +0000

“A pesar de la nutrida agenda en cartelera para la última semana de Mayo, los caraqueños se han entregado con todas su energías a los conciertos de dos venezolanos de estatura mundial como los son Franco de Vita y Gustavo Dudamel.
Las entradas para los dos conciertos del ídolo mundial de la música clásica, el director Gustavo Dudamel, en el Teatro Teresa Carreño, se agotaron completamente en pocos días frente a una frenética ola de fans del director que sin duda ha conquistado al mundo con su calidad y capacidad innovadora. Son muchos los que se quedaran afuera cuando éste próximo Martes 3 y Miércoles 4 de Junio Dudamel levante la batuta para otra electrizante interpretación”. Fuente original: Entorno Inteligente

Reunited with Dudamel

“Perhaps the concert I was looking forward to most in my Scandinavian trip was my first concert with Gustavo Dudamel since his San Francisco Symphony Firebird in March ‘08 (considering his meteoric rise and his music directorship down in L.A., that concert might be the only one he ever does with the SF orchestra). Dudamel visited Stockholm with his other orchestra, the Gothenburg Symphony Orchestra, ironically playing a piece by the music director he’s replacing in L.A., Esa-Pekka Salonen’s Insomnia. I know this is hardly inspired writing, but indeed the music was quite restless – in the string writing I was reminded of John Adams’ Shaking and Trembling from Shaker Loops.” Fuente original: Summer is coming in

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A “yes we can” maestro

Olivia Liendo — Sat, 17 Jan 2009 15:12:09 +0000

La publicación The economist publicó una nota en ocasión de los conciertos de Gustavo Dudamel en Nueva York narrando la experiencia de El Sistema de Orquestas Juveniles e Infantiles de Venezuela y comparando a su director con el insigne maestro Leonard Bernstein. Fuente original: http://www.economist.com/books/displayStory.cfm?story_id=12926136

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For a Formidable Mahler

Olivia Liendo — Sat, 17 Jan 2009 15:01:21 +0000

El jueves el diario The New York Times publicó una laudatoria crítica de los conciertos de Gustavo Dudamel en Nueva York:
“Hay todavía mucho repertorio que el joven director tiene aún que explorar pero la Quinta de Mahler es ya su especialidad. La condujo de memoria con confianza y maestría durante los 73 minutos de duración del performance”.

La nota completa dice:

“For a Formidable Mahler, a Full-Bore Performance

By ANTHONY TOMMASINI
When he made his New York Philharmonic debut in November 2007, the dynamic Venezuelan conductor Gustavo Dudamel won the admiration of the orchestra and the enthusiasm of audiences for performances that exuded excitement, communicative power and technique to spare.

On Wednesday night, however, when Mr. Dudamel, who turns 28 in less than two weeks, returned to Avery Fisher Hall to conduct the Philharmonic in Mahler’s Fifth Symphony, the depth and maturity of his musical insights came through in an impassioned yet cogent performance of a formidably complex score. The audience for this Rush Hour concert, where just the Mahler was performed, leapt to its feet and cheered after the final flourish.

There are big chunks of the repertory that this fast-rising conductor has yet to explore. But Mahler’s Fifth is already a specialty. He conducted here from memory, conveying utter confidence and mastery for the duration of the 73-minute performance.

The challenge in this work, which Mahler composed during the summers of 1901 and 1902, comes in bringing coherence and clarity to a teeming, volatile and multilayered score of five movements organized in three parts. But the architectural structure in the music that Mr. Dudamel revealed was the most striking quality of the performance.

He drew maximum expressivity from the orchestra during the halting episodes of the opening funeral-march movement. Yet the rigor of the rhythmic execution and the steady tread he maintained never allowed the music to become grounded. He did not fuss over the thicket of contrapuntal lines in the stormy second movement but kept his attention on the large gestures, the sweep and churning energy of the music, trusting that the excellent Philharmonic players could take care of the details just fine, thank you, which they did. When a mass of orchestral harmony slid from its mooring, it was as if a geological plate had shifted underground.

The long, fitful third movement seemed here like a crazy yet cagey apotheosis of a symphonic scherzo. Mr. Dudamel drew a tender, elegant account of the slow movement, the famous Adagietto, from the Philharmonic’s glowing strings. If some of the bustling Bach-like contrapuntal passages in the Rondo-Finale were a little shaky, it hardly mattered for the vigor and clear direction Mr. Dudamel conveyed.

During the ovation Mr. Dudamel engaged in his trademark hug-fest with the musicians, who played brilliantly for him. It increasingly seems that the Los Angeles Philharmonic’s decision to appoint him music director, starting this fall, was a savvy move.” Fuente original: http://www.nytimes.com/2009/01/16/arts/music/16duda.html

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La orquesta sinfónica de la juventud

Olivia Liendo — Wed, 14 Jan 2009 16:08:47 +0000

Radio Francia Internacional publicó un documental que puede escucharse por Internet.
Entrevistaron a José Antonio Abreu, fundador del Sistema de Orquestas Infantiles y Juveniles de Venezuela, ganador en 2008 del Premio Príncipe de Asturias; Gustavo Dudamel, director de orquesta; José Francisco del Castillo, director de la Academia Latinoamericana de Violín, con sede en Caracas; Andrés Eloy Medina, oboísta, uno de los fundadores de la Orquesta Sinfónica Simón Bolívar, y los testimonios de Viviana, César, María José, Jorge y Claudio, instrumentistas.
El reportaje está en http://www.rfi.fr/actues/articles/109/article_10436.asp